与僵尸同行

维多利亚式哥特文本被置于一个异域风情的背景之下，雅克·特纳的B级影片总是关于Xeno，将非西方之物，非西方的影像或野性思维引入好莱坞影片之中，正如同在影片中，原住民的鼓点和咒语正在从听觉围困这个作为西班牙殖民时期产物的白人=贵族领地。雅克·特纳没有像所有的好莱坞导演一样通过视觉奇观完成剥削电影，僵尸是知觉的，或是人类学乃至哲学的文本。观看者不得不面对沉默，可怖又因为光影而充满强度的目光。影片松散改...

忏悔的哭声，箭簇穿身的雕像 恶有恶报，爱有终结，走入大海结束一切，voodoo以及甘蔗林惊悚气氛只是铺陈，内核却是爱情故事，从哥特恐怖来说稍微气势不足，太柔和了

殖民者与被殖民者互相围困控制，殖民者眼中被浪漫化的“异国风情”和存在于臆想中的他者形象（作为“异族”的当地黑人、受支配的女性）被巫术故事击破，作为Noir化、神秘化的《简爱》，它呈现出了令人惊叹的丰富多义（连作为谜底的“母亲下毒是否有用”也和《豹族》中“野兽逃脱还是豹人作祟”一样存在开放讨论的空间）。当然，和《简爱》一样，它本质上依然是一个爱情故事，浪漫的底色是阴森的气氛、诡异的巫毒仪式都遮掩不住...

不像同时期的同类电影，也不属于我们所熟悉的现代僵尸片，大多数僵尸片都在渲染恐怖，拒绝了剧情，而它专注的是伏都教巫术和复活死者的戏剧性，在某种程度上还是“黑色电影”。

RKO生产的僵尸恐怖电影。抗衡于当时的环球的弗兰肯斯坦系列。僵尸＝黑人和人类＝白人的二元对立。白人对异文化的一种恐惧。

#BFI# #In Dreams Are Monsters# 叙事上，这么短的篇幅却把几个方向都说的非常是清晰也是非常不错了，尤其是对于殖民与被殖民之间关系的构建非常简洁且直观。影片的视觉效果很棒，尤其是光影的处理，帮助构建角色和悬疑惊悚感，还有几处柔焦的处理也非常不错。听觉上，太喜欢了，尤其是环境音，风吹过骨头和镂空的器物发出的声音。喜欢：交叉剪辑家中施法现场的时候鼓声那种远近切换制造的紧张感和...

现在的审美...这哪里算恐怖

看到编剧一栏里写着夏洛蒂勃朗特，还纳闷呢，居然就是改编自《简爱》，几乎完全看不出来。片子拍的非常迷人，且精炼流畅、不落俗套。雅克特纳是个不俗的导演，看过他五六部作品，都很别致。4星半。