新浪潮2025

断了气的断了气，电影人的建党大业。

如果要求一个情怀向迷影片因为拍了新浪潮就革新电影语言，那干脆要求拍建国大业的建个国得了。珍·茜宝的经历都能扯上性别议题魔怔了吧。无论在哪部记述筋疲力尽幕后的新浪潮历史里，茜宝认为戈达尔业余，后悔参与拍摄不都是常识么？何况她的反应完全合理无关短视：她来自奉行明星制而非作者论的好莱坞、刚刚与大导合作了萨冈话题作、能为新手导演的作品带来足够的曝光度，但她面对的却是戈达尔的草台班子和随性的制作态度。新浪潮...

每隔几年，戛纳都会入围这么一部作品，带我们回味法国新浪潮历史，像一门必修课似的。但是，戛纳啊，如果把这部电影当作开幕片，我会非常开心，但放在主竞赛，我也真的不想再上法国电影课了。不过，我也发现自己比想象中更了解法国电影一点。

还是相当享受的观影体验。与其说是为了影迷和致敬而拍，不如说是对有一天想举起摄影机的青少年对作者电影的入门课，正像刚从高中毕业的我看到《少年时代》也会兴奋不已一样，然而在这么做的同时，也全然与戈达尔其人和理念背道而驰，在电影全篇充斥他金句的同时，电影本身却只是将戈达尔视为一个电影革命的符号而非与他的行为产生对话，不过你又必须承认，革命的本质正是用来被误解的，将”不可传播的”进行传播，林克莱特已经完成...

78Cannes#12 一部完全的仿古电影，仿古艺术。跳切，远景的轻微过曝，画幅的机巧设计，人物登场的方式，设计不可谓不用心，将观众带回1959的巴黎。看新浪潮风流人物人来人往，瓦尔达，特吕弗、夏布洛尔、侯麦，仿佛看了一部新浪潮电影史，上了一场有关戈达尔的电影大师课，他的那些理论，那些不要二次拍同一个镜头的金句，一句一句爆出来。他的创作方式，他的飞页，他所现场发挥的那些奇妙的拍摄途径，充满了极其强...

4.5。感谢林克莱特让我们坐在银幕前体会到了作为一个艺术家和知识分子的戈达尔在那个充满可能性的年代拍电影（而非看电影）的无限乐趣。那些引用的闪光金句不仅仅是标签，更是两个不同时代电影人之间的默契理解。也要感谢林克莱特再造了《精疲力尽》《男性女性》时期戈达尔影像的特殊质感，让我们感到戈达尔不仅仅是在拍电影，而是活在自己的电影中，成为自己作品的一部分。所有这些都被展示的如此轻盈简洁，毫无负担，充满挑战...